Herman Brood: een naam die in Nederland synoniem staat voor kunst, muziek en een ongekende levenslust. Hoewel Brood bij het grote publiek vooral bekend werd als muzikant, liet hij ook een indrukwekkend oeuvre na als schilder. Zijn kleurrijke, energieke schilderijen zijn niet alleen visuele explosies, maar ook een weerspiegeling van zijn turbulente leven. In deze blogpost duiken we in de wereld van Herman Brood, zijn kunststijl, de thema’s in zijn werk, en waarom zijn schilderijen tot op de dag van vandaag geliefd zijn bij kunstliefhebbers en verzamelaars.
Wie Was Herman Brood?
Herman Brood (1946–2001) was een veelzijdig Nederlands kunstenaar: muzikant, schilder, dichter, en icoon van de rock-‘n-rollcultuur. Geboren in Zwolle, toonde hij al op jonge leeftijd interesse in kunst. Hij studeerde korte tijd aan de kunstacademie in Arnhem, maar brak deze studie af. In de jaren ’70 werd hij beroemd als zanger en frontman van Herman Brood & His Wild Romance, met hits als Saturday Night.
Zijn leven werd gekenmerkt door een onstuimige mix van muziek, kunst, drank, drugs en optredens. Na zijn muzikale hoogtijdagen legde Brood zich steeds meer toe op de beeldende kunst. Zijn kunstwerken zijn net zo energiek en ongeremd als zijn leven, vol kleur, expressie en maatschappelijke thema’s.
In 2001 maakte Brood een einde aan zijn leven, maar zijn kunst leeft voort en is geliefd bij verzamelaars en kunstliefhebbers over de hele wereld.
De Kunststijl van Herman Brood
De schilderijen van Herman Brood zijn direct herkenbaar: felgekleurde doeken, krachtige zwarte contouren en een rauwe, ongeremde stijl. Zijn werk wordt vaak geassocieerd met de popart-stroming en de street-artcultuur, maar ook met invloeden uit de COBRA-beweging en de expressieve schilderkunst.
Kenmerken van Broods Schilderijen:
- Felle kleuren: Rood, geel, blauw en zwart domineren zijn doeken.
- Zwarte contouren: Dikke, zwarte lijnen geven zijn figuren en objecten een stripachtige uitstraling.
- Expressieve stijl: Wild, energiek en ongepolijst, vaak met zichtbare penseelstreken en spetters.
- Humor en ironie: Zijn werken zitten vol speelse elementen en dubbele betekenissen.
- Handgeschreven teksten: Veel schilderijen bevatten korte teksten, quotes of slogans, die zijn punkachtige stijl benadrukken.
Materialen en Technieken:
Herman Brood werkte met diverse materialen:
- Acrylverf: Sneldrogend en ideaal voor zijn dynamische werkwijze.
- Spuitbussen: Invloeden uit de graffiti- en street-artcultuur.
- Zeefdrukken: Hiermee maakte hij zijn kunst toegankelijker voor een breder publiek.
Thema’s in de Schilderijen van Herman Brood
Muziek en Rock-‘n-Roll
Muziek was de rode draad in zijn leven, en dat zie je terug in zijn schilderijen. Hij portretteerde vaak muzikanten, bands, gitaren, en concerttaferelen. De energie van een liveoptreden vertaalt hij naar explosieve kleuren en dynamische composities.
Vrouwen en Erotiek
Vrouwen zijn een veelvoorkomend onderwerp in zijn werk. Zijn vrouwenportretten zijn speels, sensueel en soms provocerend. Ze symboliseren liefde, verlangen en de chaos van het nachtleven.
Drugs, Verslaving en Nachtleven
Zijn wilde levensstijl weerspiegelt zich in zijn kunst. Flessen drank, pillen en rokerige clubs komen vaak terug in zijn doeken. Maar zijn kunst veroordeelt niet; het is eerder een rauwe weerspiegeling van zijn levenservaringen.
Dieren en Symboliek
Ook dieren, zoals honden, vogels en stieren, zijn een terugkerend thema. Deze symbolen staan vaak voor vrijheid, kracht of wildheid.
Teksten en Slogans
Zijn schilderijen bevatten vaak handgeschreven zinnen, quotes of zelfs korte gedichten. Hiermee combineerde hij beeldende kunst met poëzie en rock-‘n-rollattitude.
De Waarde van een Herman Brood Schilderij
Waarom Zijn Schilderijen Zo Populair?
- Unieke stijl: De energieke, kleurrijke stijl van Brood is onmiskenbaar en tijdloos.
- Cultureel icoon: Brood is een Nederlandse legende, waardoor zijn werken een emotionele waarde hebben.
- Toegankelijkheid: Brood maakte kunst voor iedereen. Naast originele doeken zijn er ook zeefdrukken en reproducties beschikbaar.
- Verzamelobject: Door zijn vroege overlijden is zijn originele werk schaars geworden, wat de waarde verhoogt.
Wat Kost een Herman Brood Schilderij?
- Originele werken: De prijs van een origineel doek kan variëren van enkele duizenden euro’s tot tienduizenden euro’s, afhankelijk van de grootte, het thema en de herkomst.
- Zeefdrukken: Een gesigneerde zeefdruk is een betaalbaarder alternatief en kost meestal tussen de €500 en €2.500.
- Reproducties: Kunstdrukken of posters zijn te koop vanaf enkele tientjes, ideaal voor fans met een kleiner budget.
Hoe Herken Je een Echte Herman Brood?
Door de populariteit van Herman Brood zijn er ook vervalsingen in omloop. Let daarom op de volgende zaken bij de aanschaf van een schilderij:
Handtekening:
Brood signeerde zijn werken meestal met zijn kenmerkende handtekening, vaak in het zwart of wit.
Certificaat van echtheid:
Zorg ervoor dat je een werk koopt met een officieel certificaat van echtheid, bij voorkeur van een erkende galerie.
Materiaalgebruik:
Herman Brood werkte veel met acrylverf en spuitbussen. Werken in olie zijn zeldzaam en kunnen verdacht zijn.
Herkomst:
Vraag naar de geschiedenis van het schilderij (provenance). Veel van zijn werken werden verkocht via galerieën zoals Jaski Art Gallery in Amsterdam.
Waar Kun Je Herman Brood Schilderijen Bekijken?
Musea en Galerieën:
- Jaski Art Gallery (Amsterdam): Een van de bekendste plekken om Herman Broods werk te bewonderen en te kopen.
- Museum JAN (Amstelveen): Heeft regelmatig tentoonstellingen met zijn werk.
- Museum de Fundatie (Zwolle): Broods geboorteplaats, waar zijn werk regelmatig te zien is.
Waar Kun Je Herman Brood Schilderijen Kopen?
- Kunstveilingen: Veilinghuizen zoals Christie’s en Catawiki bieden regelmatig werken van Brood aan.
- Galerieën: Jaski Art Gallery en Simonis & Buunk zijn betrouwbare adressen.
- Kunstbeurzen: Bezoek kunstbeurzen zoals de PAN Amsterdam voor een ruime selectie van moderne kunst, waaronder Broods werk.
Herman Brood in de Popcultuur
Herman Brood is meer dan een kunstenaar; hij is een cultureel fenomeen. Zijn werk duikt regelmatig op in:
- Muziekalbums: De hoezen van zijn albums bevatten vaak zijn eigen kunstwerken.
- Merchandise: Van T-shirts tot mokken met zijn schilderijen erop.
- Documentaires: Films zoals Rock-‘n-Roll Junkie geven een inkijkje in zijn leven en werk.
- Graffiti en murals: Zijn stijl inspireert street-art kunstenaars wereldwijd.
De Nalatenschap van Herman Brood
Na zijn tragische dood in 2001 leeft Herman Brood voort door zijn kunst. Zijn schilderijen hangen niet alleen in galeries, maar ook in woonkamers, cafés en zelfs in kantoren. Brood bracht kunst naar het volk, en dat maakt zijn werk zo geliefd.
Zijn dochter, Lola Brood, zet zijn artistieke nalatenschap voort. Zij werkt samen met galeries en zorgt ervoor dat de kunst van haar vader levend blijft.
Conclusie: Waarom Kiezen voor een Herman Brood Schilderij?
Een schilderij van Herman Brood is meer dan een kunstwerk; het is een stukje Nederlandse cultuurgeschiedenis. Zijn werken brengen energie, kleur en rock-‘n-roll in je interieur. Of je nu een originele zeefdruk of een kostbaar doek bezit, je haalt altijd een werk met een verhaal in huis.
Herman Brood bewijst dat kunst niet alleen in musea thuishoort, maar in het hart van het dagelijks leven. Zijn schilderijen, net als zijn muziek, zijn een viering van het leven: rauw, eerlijk, en vol passie.
Lees ook: Strandbeest » De magie van bewegende kunst
